PAULINA ANTELO
DECLARACIÓN DE ARTISTA
Sobre mi práctica
Trabajo como artista visual, docente e investigadora en los cruces entre arte textil, fotografía y procesos de archivo. Mi práctica explora las relaciones entre memoria, cuerpo, territorio y prácticas colectivas, poniendo en valor los saberes manuales como formas de producción de conocimiento. Desde una perspectiva situada y feminista, desarrollo proyectos que articulan creación contemporánea, educación y trabajo comunitario, entendiendo el arte como una herramienta de construcción de sentido y transformación social.
Mi práctica diaria está atravesada por preguntas que le dan sentido a mi existencia: el dolor, el amor, el cuerpo, el feminismo y el medioambiente. Me interesan especialmente las superficies textiles, donde conviven la suavidad y la aspereza.
El tacto me despierta y me permite sumergirme en nuevas posibilidades y lecturas.
En la pintura, la experimentación funciona como pretexto para abrir un claro, una zona de emergencia. El trabajo suele arrancar con una pregunta que no busco resolver de antemano: me dejo llevar por lo que va sucediendo, en una suerte de vuelta a la escucha.
Buena parte de mi trabajo sucede en colectivo: en Cuadrilla Feminista, junto a otras dieciocho ilustradoras de Rosario, produzco gráfica en risografía que cuestiona las imágenes construidas sobre «la mujer»; en Parientas Lejanas investigo, junto a Michele Siquot y Agustina Di Pratula, el daño ambiental de la quema de humedales a través del tapiz. Esa misma vocación comunitaria atraviesa mi trabajo como docente de artes visuales y como integrante de EspacioLab, el espacio de arte, ciencia y tecnología del Complejo Astronómico Municipal de Rosario.
Los archivos fotográficos familiares, las tradiciones textiles heredadas y la fuerza, y también la fragilidad, de las imágenes son algunos de los materiales con los que trabajo para sintetizar todo esto en obra: pintura, fotografía, textil y edición, siempre en diálogo entre sí.